최근 파운드 푸티지를 활용해 만든 실험적인 작품들이 많아진 편인데, 그 성과에 대해서는 여전히 불확실 하다고 생각한다. 이러한 작품들이 마치 교육과 예술 사이를 오가는 것처럼 보이기 때문이다. 중국사회에 대한 애증이 깊게 느껴지는 이 작품에서 리우베일린은 60년대 문화혁명의 시작에서 소비사회로 치닫는 지금의 중국까지 꽤 진부한 일상의 풍경이 담긴 푸티지들을 적극적으로 활용한다. 가령 마오쩌뚱의 초상에서 시작한 영화는 광장에서 태극권을 하는 한 무리의 사람들, 한 남자가 지하도를 걸어가는 긴 지하도를 걸어가는 한 남자의 긴 뒷모습, 그리고 아이들이 발표회를 하듯이 노래를 부르고 춤을 추는 장면으로 이어진다. 작가는 이러한 이미지들의 단편에서 중국사회에 대한 작은 비평을 시도한다. 영화의 한 장면에서는 문화혁명의 시기에 아이들에게 서양음악을 가르쳤다는 이유로 굴욕과 수치를 겪어야만 했던 한 남자의 일화가 소개된다. 이미지와 소리의 불일치가 평범한 푸티지에서 역사의 끔찍했던 순간을 환기시킨다. 말 없는 이미지에 작가의 비평적 내레이션이 더해지지 않았다면 이런 효과는 불가능했을 것이다. 그런 점에서 꽤 교육적인 작품이라 할 수 있겠다. (김성욱)